Zeichnen und Malen - Grundtechniken anwenden und einfache Motive darstellen - G - Kompetenzraster Kunst 8



Zeichnen und Malen - Grundtechniken anwenden und einfache Motive darstellen - G - Kompetenzraster Kunst 8



Einleitung

In diesem aiMOOC lernst Du die Grundlagen des Zeichnens und Malens. Du wirst verschiedene Techniken kennenlernen und anwenden, um einfache Motive darzustellen. Wir werden die wichtigsten Materialien und Werkzeuge besprechen und Dir zeigen, wie Du sie effektiv einsetzt. Dieser Kurs ist so aufgebaut, dass Du nicht nur theoretisches Wissen erwirbst, sondern auch praktische Fähigkeiten entwickelst. Am Ende dieses Kurses sollst Du in der Lage sein, mit verschiedenen Techniken zu zeichnen und zu malen und Deine eigenen kreativen Werke zu schaffen.


Materialien und Werkzeuge


Zeichenmaterialien


Papier

Das richtige Papier ist die Grundlage für jedes gute Kunstwerk. Es gibt verschiedene Arten von Papier, die sich in Textur, Gewicht und Farbe unterscheiden. Die Wahl des Papiers kann einen großen Einfluss auf das Endergebnis Deines Kunstwerks haben. Einige gängige Papierarten sind:

  1. Skizzenpapier: Leicht und eher für vorläufige Skizzen geeignet.
  2. Aquarellpapier: Dicker und texturierter, ideal für nasse Medien.
  3. Zeichenpapier: Universell einsetzbar, mit einer guten Balance zwischen Glätte und Textur.


Zeichenstifte

Zeichenstifte gibt es in verschiedenen Härtegraden, von sehr weich (B) bis sehr hart (H). Weiche Stifte sind dunkler und lassen sich leichter verwischen, während harte Stifte feinere Linien erzeugen. Hier sind einige Optionen:

  1. Bleistifte: Ideal für Skizzen und detaillierte Zeichnungen.
  2. Kohlestifte: Perfekt für ausdrucksstarke, dunkle Linien und Schattierungen.
  3. Farbstifte: Bieten eine breite Palette an Farben für detailreiche Zeichnungen.


Pinsel und Farben

Beim Malen ist die Auswahl des richtigen Pinsels und der richtigen Farbe entscheidend. Hier sind einige Grundlagen:

  1. Pinsel: Sie variieren in Form und Größe, und jede Art ist für bestimmte Effekte geeignet.
  2. Aquarellfarben: Wasserbasiert und transparent, ideal für sanfte Farbübergänge.
  3. Acrylfarben: Schnell trocknend und vielseitig, gut deckend.
  4. Ölfarben: Trocknen langsam und ermöglichen detailreiche Arbeit und Texturen.


Grundtechniken des Zeichnens und Malens


Zeichentechniken


Linienführung

Die Linienführung ist die Basis jeder Zeichnung. Unterschiedliche Stärken und Arten von Linien können verschiedene Texturen und Schatten erzeugen. Experimentiere mit:

  1. geraden Linien
  2. gebogenen Linien
  3. gekreuzten Linien


Schattierung und Textur

Schattierung verleiht deinen Zeichnungen Tiefe und Volumen. Du kannst verschiedene Techniken anwenden, wie:

  1. Hatching: Parallele Linien, die sich kreuzen können.
  2. Stippling: Punkte, die dichter oder weiter auseinander liegen, um unterschiedliche Tönungen zu erzeugen.
  3. Blending: Weiche Übergänge zwischen hellen und dunklen Bereichen.


Perspektive und Proportion

Um realistische Zeichnungen zu schaffen, musst Du die Grundlagen der Perspektive und Proportion verstehen. Das beinhaltet:

  1. Horizontlinie und Fluchtpunkte für die Perspektive.
  2. Das Verhältnis der verschiedenen Elemente zueinander für korrekte Proportionen.


Maltechniken


Farbmischung

Das Mischen von Farben ist eine Kunst für sich. Du kannst Farben direkt auf der Palette oder auf der Leinwand mischen, um den gewünschten Farbton zu erhalten. Verstehe die Grundlagen von:

  1. Primär-,
  2. Sekundär- und
  3. Tertiärfarben.


Lasuren und Glasuren

Durch das Auftragen dünner, transparenter Farbschichten kannst Du Tiefe und Leuchtkraft in deine Gemälde bringen. Diese Technik wird oft in der Öl- und Aquarellmalerei verwendet.


Trockentechniken

Bei der Trockenpinseltechnik wird wenig Farbe auf einen trockenen Pinsel aufgetragen, um feine, texturierte Striche zu erzeugen. Diese Technik eignet sich gut für Details und Texturen.


Interaktive Aufgaben


Quiz: Teste Dein Wissen

Welches Papier eignet sich am besten für Aquarellmalerei? (Aquarellpapier) (!Skizzenpapier) (!Zeichenpapier) (!Druckerpapier)

Welcher Stift ist ideal für dunkle, ausdrucksstarke Linien und Schattierungen? (Kohlestift) (!Bleistift) (!Filzstift) (!Wachsmalstift)

Was versteht man unter "Hatching"? (Parallele Linien, die sich kreuzen können) (!Das Mischen von Farben auf der Leinwand) (!Das Auftragen von Punkten für Schattierungen) (!Eine Technik, um mit dem Bleistift zu zeichnen)

Welche Farben zählen zu den Primärfarben? (Rot, Gelb, Blau) (!Grün, Orange, Violett) (!Schwarz, Weiß, Grau) (!Zyan, Magenta, Gelb)

Was ist eine Technik, um in der Öl- oder Aquarellmalerei Tiefe zu erzeugen? (Lasuren und Glasuren) (!Hatching) (!Trockenpinseltechnik) (!Stippling)

Welche Technik eignet sich gut für feine, texturierte Striche in einem Gemälde? (Trockenpinseltechnik) (!Blending) (!Stippling) (!Hatching)

Was ist wichtig, um realistische Zeichnungen zu schaffen? (Perspektive und Proportion) (!Nur die Farbauswahl) (!Nur die Papierart) (!Nur die Stiftart)

Welches Hilfsmittel wird nicht direkt beim Zeichnen oder Malen verwendet, ist aber für die Vorbereitung wichtig? (Papier) (!Pinsel) (!Farben) (!Bleistift)

Welche Aussage zur Farbmischung ist richtig? (Du kannst Farben auf der Palette oder direkt auf der Leinwand mischen.) (!Farben sollten immer nur auf der Leinwand gemischt werden.) (!Primärfarben lassen sich aus Sekundärfarben mischen.) (!Farbmischung ist nur in der Aquarellmalerei möglich.)

Für welche Maltechnik ist das Auftragen wenig Farbe auf einen trockenen Pinsel charakteristisch? (Trockenpinseltechnik) (!Lasuren und Glasuren) (!Farbmischung) (!Hatching)





Memory

Bleistift Skizzen und detaillierte Zeichnungen
Aquarellfarben Sanfte Farbübergänge und transparente Effekte
Hatching Parallele Linien für Schattierungen
Lasuren und Glasuren Tiefe und Leuchtkraft durch transparente Farbschichten
Perspektive Darstellung von räumlicher Tiefe durch Fluchtpunkte und Horizontlinie





Kreuzworträtsel

Bleistift Welches Zeichenwerkzeug eignet sich besonders für Skizzen und detaillierte Zeichnungen?
Hatching Welche Technik verwendet parallele Linien, um Schattierungen zu erzeugen?
Aquarell Mit welcher Farbart lassen sich besonders gut sanfte Übergänge malen?
Glasuren Wie nennt man das Auftragen dünner, transparenter Farbschichten, um Tiefe zu erzeugen?
Perspektive Welches Konzept hilft, räumliche Tiefe in Zeichnungen darzustellen?
Trockenpinsel Welche Technik verwendet wenig Farbe auf einem trockenen Pinsel für feine, texturierte Striche?
Palette Auf welchem Hilfsmittel mischt man oft die Farben vor dem Auftragen?
Kohlestift Welcher Stift ist besonders geeignet für dunkle, ausdrucksstarke Linien und Schattierungen?





LearningApps


Lückentext

Vervollständige den Text. |type="{}"



Offene Aufgaben


Leicht

  1. Einfache Skizze erstellen: Wähle ein einfaches Objekt und zeichne es mit Bleistift. Achte dabei auf die Proportionen und die Perspektive.
  2. Farbmischübung: Experimentiere mit Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben. Mische sie auf einer Palette und beobachte, welche Farben entstehen.
  3. Texturen erkunden: Verwende die Trockenpinseltechnik, um verschiedene Texturen auf einem Stück Papier zu erzeugen.

Standard

  1. Landschaft zeichnen: Erstelle eine Landschaftsskizze. Versuche, Tiefe durch Schattierung und Perspektive zu erzeugen.
  2. Farbverläufe malen: Nutze Aquarellfarben, um einen sanften Farbverlauf von einer Farbe zur anderen zu malen.
  3. Porträt zeichnen: Zeichne ein Porträt einer Person. Achte besonders auf die korrekten Proportionen und die Darstellung der Licht- und Schatteneffekte.

Schwer

  1. Komplexes Stillleben malen: Stelle ein Stillleben zusammen und male es mit Öl- oder Acrylfarben. Beachte dabei die Lasuren- und Glasurentechnik.
  2. Eigene Kunsttechnik entwickeln: Entwickle eine eigene Zeichen- oder Maltechnik und erstelle ein Kunstwerk mit dieser Technik.
  3. Gemäldeanalyse: Wähle ein berühmtes Gemälde und analysiere die verwendeten Techniken und Materialien. Versuche, eine eigene Version des Gemäldes zu erstellen.




Text bearbeiten Bild einfügen Video einbetten Interaktive Aufgaben erstellen

Mündliche Prüfung


  1. Zeichenstile: Beschreibe die Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen verschiedenen Zeichenstilen, wie Realismus, Impressionismus und Expressionismus.
  2. Kunstgeschichte: Diskutiere die Entwicklung von Maltechniken durch verschiedene Epochen der Kunstgeschichte.
  3. Kunstinterpretation: Interpretiere ein Kunstwerk deiner Wahl und erläutere, wie die verwendeten Techniken zur Gesamtwirkung beitragen.
  4. Kreativitätsentwicklung: Erörtere Methoden, um Kreativität und persönlichen Ausdruck in der Kunst zu fördern.
  5. Materialkunde: Diskutiere die Eigenschaften und Einsatzmöglichkeiten verschiedener Zeichen- und Malmaterialien.

OERs zum Thema

Links

Teilen - Diskussion - Bewerten





Schulfach+





aiMOOCs



aiMOOC Projekte












Text bearbeiten Bild einfügen Video einbetten Interaktive Aufgaben erstellen

Teilen Facebook Twitter Google Mail an MOOCit Missbrauch melden Zertifikat beantragen

0.00
(0 Stimmen)