Fotografie und digitale Kunst - Grundlagen der Fotografie: Bildgestaltung und Perspektiven - G - Kompetenzraster Kunst 6

Einleitung

In diesem aiMOOC lernst Du die Grundlagen der Fotografie und der digitalen Kunst. Wir beginnen mit den technischen Aspekten der Fotografie, wie Kameraeinstellungen und -typen, und gehen dann über zu den künstlerischen Aspekten, wie Komposition und Lichtführung. Zudem erfährst Du, wie die digitale Kunst die Fotografie erweitert und transformiert hat.

Grundlagen der Fotografie

Fotografie: Definition und Geschichte

Fotografie ist die Kunst, Licht und Zeit einzufangen, um Momente dauerhaft festzuhalten. Die Geschichte der Fotografie beginnt im 19. Jahrhundert mit den ersten Camera Obscuras und Daguerreotypien. Sie hat sich bis heute stetig weiterentwickelt und umfasst nun auch digitale Techniken.

Kameratypen und ihre Funktionsweise

Es gibt verschiedene Kameratypen, von der klassischen Spiegelreflexkamera über die Digitalkamera bis hin zur Smartphone-Kamera. Jede Kamera hat ihre eigenen Spezifikationen und Anwendungsbereiche.

Grundlegende Kameraeinstellungen

Zu den grundlegenden Kameraeinstellungen gehören die Blende, die Belichtungszeit, der ISO-Wert und der Weißabgleich. Diese Einstellungen beeinflussen, wie das Licht vom Sensor der Kamera aufgenommen wird.

Künstlerische Aspekte der Fotografie

Bildkomposition: Regel von Dritteln und goldener Schnitt

Die Bildkomposition ist entscheidend für die visuelle Wirkung eines Fotos. Techniken wie die Regel von Dritteln und der goldene Schnitt helfen, harmonische und ansprechende Bilder zu gestalten.

Licht und Beleuchtung in der Fotografie

Das Licht ist das wichtigste Element in der Fotografie. Die Kenntnis über Lichtquellen, Beleuchtungstechniken und den Umgang mit Schatten ist entscheidend, um die gewünschte Stimmung und Tiefe in Fotos zu erzeugen.

Einführung in die digitale Kunst

Fotografie im digitalen Zeitalter

Mit der Digitalisierung hat sich die Fotografie grundlegend verändert. Digitale Kameras und Bearbeitungsprogramme eröffnen neue Möglichkeiten in der Bildgestaltung und -bearbeitung.

Grundlagen der Bildbearbeitung

Grundlegende Techniken der Bildbearbeitung wie das Anpassen von Kontrast, Helligkeit, Sättigung und das Arbeiten mit Ebenen in Programmen wie Adobe Photoshop oder GIMP sind für die digitale Fotokunst unerlässlich.

Digitale Kunst und ihre Ausdrucksformen

Digitale Kunst erweitert das Spektrum der traditionellen Fotografie durch die Integration von Grafikdesign, 3D-Modellierung und anderen digitalen Techniken. Künstler können so einzigartige visuelle Erlebnisse schaffen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Was versteht man unter der Regel von Dritteln in der Fotografie? (Eine Kompositionsregel, bei der das Bild gedanklich in neun gleiche Teile geteilt wird) (!Eine Belichtungstechnik, bei der das Foto in drei gleiche Belichtungsebenen geteilt wird) (!Ein Fokussierungssystem, bei dem die Kamera in drei Bereiche unterteilt ist) (!Eine Bildbearbeitungstechnik, die das Bild in drei Farbspektren unterteilt)

Welche Kameraeinstellung beeinflusst die Schärfentiefe eines Bildes? (Die Blende) (!Die Belichtungszeit) (!Der ISO-Wert) (!Der Weißabgleich)

Was ist ein wesentlicher Vorteil der digitalen Fotografie gegenüber der analogen Fotografie? (Sofortige Bildüberprüfung und Korrekturmöglichkeiten) (!Höhere Bildauflösung) (!Bessere Farbtreue) (!Niedrigere Kosten pro Bild)

Welches Tool wird üblicherweise in der Bildbearbeitung verwendet, um Elemente in verschiedenen Ebenen zu organisieren? (Ebenen) (!Filter) (!Masken) (!Pinsel)

Was ist ein Charakteristikum digitaler Kunst? (Die Integration verschiedener digitaler Techniken und Medien) (!Die Verwendung traditioneller Maltechniken) (!Das ausschließliche Fotografieren mit einer analogen Kamera) (!Die Beschränkung auf Schwarz-Weiß-Fotografie)

Welche Beleuchtungstechnik erzeugt weiche Schatten und eine gleichmäßige Ausleuchtung? (Diffuses Licht) (!Direktes Licht) (!Spotlicht) (!Monochromatisches Licht)

Wie nennt man die kleinste Einheit eines digitalen Bildes? (Pixel) (!Bit) (!Vektor) (!Raster)

Wofür steht der ISO-Wert bei einer Kamera? (Für die Lichtempfindlichkeit des Sensors) (!Für die Auflösung des Bildes) (!Für die Batterielaufzeit der Kamera) (!Für die maximale Speicherkapazität)

Was beschreibt der goldene Schnitt in der Fotografie? (Eine Kompositionsregel, die auf einem bestimmten Verhältnis basiert, um ästhetisch ansprechende Bilder zu erzeugen) (!Eine spezielle Technik der Belichtung) (!Eine Methode, um Fotos in Goldtönen zu entwickeln) (!Eine Regel für die optimale Aufteilung des Bildraums)

Was ist ein häufiges Merkmal von digitalem Kunstwerk? (Interaktivität und Multimedialität) (!Die Beschränkung auf traditionelle Malwerkzeuge) (!Die Verwendung von nur einem Medium) (!Das Verbot von digitaler Nachbearbeitung)

Memory

Blende	Steuert die Schärfentiefe und Lichtmenge
ISO-Wert	Bestimmt die Lichtempfindlichkeit des Sensors
Regel von Dritteln	Kompositionsregel für harmonische Bilder
Digitale Kunst	Integration verschiedener digitaler Techniken
Ebenen	Werkzeug in der Bildbearbeitung zur Organisation von Elementen

Kreuzworträtsel

Blende	Öffnung in der Linse, die Lichtmenge regelt
Pixel	Kleinste Einheit eines digitalen Bildes
Diffus	Art der Beleuchtung, die weiche Schatten erzeugt
Ebenen	Werkzeug in der Bildbearbeitung zur Organisation
Vektor	Grundelement der computergestützten Grafik
Sensor	Nimmt in der Kamera das Licht auf
ISO	Bestimmt die Lichtempfindlichkeit des Sensors
Filter	Wird in der Fotografie zur Beeinflussung des Lichts eingesetzt

Lückentext

Vervollständige den Text.

In der Fotografie ist die entscheidend für die Steuerung der Lichtmenge und Schärfentiefe. Moderne Kameras bieten die Möglichkeit, die anzupassen, um die Lichtempfindlichkeit des Sensors zu verändern. Die ist eine wichtige Kompositionsregel, die für harmonische und ausgewogene Bilder sorgt. In der digitalen Kunst werden verschiedene Techniken wie in Bildbearbeitungsprogrammen genutzt, um visuell ansprechende Werke zu kreieren.

Offene Aufgaben

Leicht

1. Fotografie einer Landschaft: Suche eine Landschaft in deiner Umgebung und fotografiere sie unter Beachtung der Regel von Dritteln.
2. Kreatives Schreiben: Beschreibe ein Foto, das Du gemacht hast, und erkläre, welche Gefühle und Gedanken es in Dir weckt.
3. Bildbearbeitung üben: Bearbeite ein Foto mit einem einfachen Bildbearbeitungsprogramm und verändere Kontrast und Helligkeit.

Standard

1. Porträtfotografie: Mache ein Porträtfoto einer Person und achte dabei besonders auf die Lichtführung und Komposition.
2. Fotoprojekt: Starte ein Projekt, bei dem Du eine Woche lang täglich ein Foto zu einem bestimmten Thema machst.
3. Kunstgeschichte: Recherchiere die Geschichte eines berühmten Fotografen und präsentiere seine Arbeiten und Techniken.

Schwer

1. Digitale Kunst erstellen: Erstelle ein digitales Kunstwerk, indem Du Fotografie und Grafikdesign miteinander kombinierst.
2. Technische Analyse: Analysiere die technischen Aspekte eines professionellen Fotos (Blende, Belichtungszeit, ISO).
3. Kritische Betrachtung: Besuche eine Kunstausstellung und schreibe eine kritische Bewertung über die präsentierten Fotografien oder digitalen Kunstwerke.

Mündliche Prüfung

1. Visuelle Kommunikation: Erkläre, wie Fotografie als Mittel der visuellen Kommunikation eingesetzt wird und wie sie Emotionen und Botschaften vermittelt.
2. Technologische Entwicklungen: Diskutiere, wie technologische Entwicklungen die Fotografie und digitale Kunst beeinflusst haben.
3. Kreative Prozesse: Beschreibe die kreativen Prozesse, die hinter der Erstellung eines digitalen Kunstwerks stehen.
4. Bildkritik: Wähle ein Foto aus und analysiere es in Bezug auf Komposition, Lichtführung und emotionale Wirkung.
5. Zukunft der Fotografie: Überlege, wie sich die Fotografie und digitale Kunst in Zukunft weiterentwickeln könnten.

Links

Grundlagen der Fotografie Kameratypen Kameraeinstellungen Bildkomposition Lichtführung

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